Быстрый международный успех оркестра „Кремерата Балтика”, созданного по инициативе Гидона Кремера в 1997 г., способен повторить не всякий камерный коллектив. Оркестр, который объединяет молодых исполнителей из трех прибалтийский стран, ежегодно дает шестьдесят концертов, в его репертуаре – композиторы от Вивальди до Пиаццолы, произведения – от классики до музыки современных авторов. Художественный руководитель коллектива – Гидон Кремер. На известных фестивалях, в престижных концертных залах оркестр выступал вместе с такими именитыми дирижерами и солистами, как Джесси Норман, Олег Майзенберг, Давид Герингас, Борис Пергаменщиков, Татьяна Гринденко, сэр Саймон Рэттл, Кристоф Эшенбах, Кент Нагано, Саулюс Сондекис, Андрей Борейко, Роман Кофман, Владимир Ашкенази. Один из них – всемирно известный пианист родом из России Олег Майзенберг будет сопровождать оркестр в Будапешт.

http://www.kremerata-baltica.com/

http://www.petrof.com/oleg-maisenberg.html

Греческий композитор Констанция Гурзи, которая известна и как дирижер, в 2003 г. по просьбе Немецкой государственной оперы (Staatsoper, Берлин) дополнила несохранившееся полностью произведение Гайдна „Филемон и Бавкида”. Написанная для марионеточного театра опера, которая впервые была показана в 1773 г., использует архетипичный сюжет о неразлучной, любящей чете стариков. Имевшая в Берлине огромный успех оперная постановка будет представлена в Парке истории железной дороги под управлением автора. А за все, что будет происходить на сцене, отвечает Балаж Ковалик, который едва ли нуждается в представлении.

http://www.dohnanyiorchestra.hu/

Кто же такие баядеры? Индийские храмовые танцовщицы и певицы. Они служат богам, ублажая их танцами, пением и прочими услугами. В баядеры принимают девушек, которые еще не вышли из детского возраста и от которых родители отказались в пользу храма. Баядеры не обязаны хранить невинность; они могут иметь отношения с мужчинами, которые не ниже их по кастовому порядку. Детей баядер обучают брахманы, мальчиков готовят в храмовые музыканты, девочек – прислуживать при храме. Баядеры группами путешествуют по стране под надзором старшей.

http://www.youtube.com/watch?v=OsuSqHBfBIU

С незапамятных времен богов манит аромат земли, а люди – безуспешно – пытаются покорить небо, высшие сферы. „Дезертиры” из „Сна в летнюю ночь” Оберон и Титания блуждают в городском парке с целью пробудить в людях настоящую, извечную страсть. Послом своей эротической миссии Оберон избирает гомосексуального художника Киприана, который восхищает разнообразных обитателей парка амулетами собственного изготовления. Однако недостаточно понять проблему, следует знать и то, как действует чудесный эликсир: вмешательство небес, несмотря на все благие намерения, может превратиться в страшный сон, способный погубить и тело, и душу. Там, где мистическое встречается с обыденностью и суровой действительностью, замысел богов в итоге оборачивается своей противоположностью: не влюбленные, бранящиеся и несчастные, восходят к познанию божественного, а боги уподобляются смертным.
Сладостно-горькая комедия, поэтическая игра-превращение, в которой вырисовывается картина беспощадного общества, если хотите, в мифическом пространстве, весьма ошибочно истолкованном богами, ведь этот парк – не более чем обузданная природа.

Легендарный африканский оркестр „Баобаб” – один из самых известных и необыкновенных ансамблей. Образованный в 1970 г. сенегальский коллектив фактически совершил революцию в отечественной музыкальной жизни, а также дал начало бурной, присущей крупному городу музыкальной жизни в столице страны – Дакаре. В первое десятилетие деятельности у ансамбля было столько шлягеров, сколько другие коллективы могут собрать за всю свою карьеру. В ходе бурного музыкального развития начало которому положил коллектив, ансамбль временно оказался на обочине и в 1985 г. распался. Однако под давлением своих приверженцев из разных стран в 2001 г. „Баобаб” с триумфом возродился и снова возглавляет музыкальные топ-листы.
„Когда в 1968 г. я приехал в Сенегал, везде звучала исключительно кубинская музыка”, – вспоминает гитарист „Баобаба„Бартелеми Аттиссо, родом из Того. Дома мы слушали нигерийский хайлайф и конголезскую гитарную музыку, а в Дакаре во всех клубах крутили кубинскую музыку... К тому же, играли вовсе не кубинцы, а синегальцы!”

http://www.youtube.com/watch?v=ldLO4LwNLHY

Тамаш Вашари – пианист и дирижер, деятельность которого отмечена многими отличиями и наградами самого высокого ранга. Вашари считает важным прививать молодежи любовь к классической музыке. Исходя из этого, два года назад и был основан Всемирный молодежный оркестр им. Золтана Кодая. Под стать мастеру и его супруга, балерина Генриэтта Туньоги. Она охотно рассказывает детям о своей работе, посвящает молодежь в секреты балетного искусства, вводит в чарующий мир танца. Каков он, путь, ведущий от первых шагов к звездным вершинам балета?

http://www.youtube.com/watch?v=F1gylLrjwUs

Для выставки, организуемой в рамках Будапештского Весеннего Фестиваля – 2009 и посвященной двухсотой годовщине со дня смерти Й. Гайдна, столичный Музей прикладного искусства позаимствовал название одного популярного произведения композитора – написанной в 1794 г. симфонии ре мажор (соч. 101), более известной как „Симфония часов”. Через материальную культуру ушедших времен, представляя различные часовые механизмы, среди которых есть и довольно редкие, музей воссоздает эпоху Гайдна, который сочинял также и мелодии для музыкальных часов.
Жизненный путь Гайдна весьма обширен во времени и в пространстве. Он бывал во многих странах Европы, посещал небольшие провинциальные усадьбы, вращался во дворцах самых знатных фамилий. Время от рождения композитора до его смерти – которое вобрало в себя такие музыкальные стили, как рококо, классицизм, ампир, – определяется научным термином „эпоха Просвещения”.

Музейная экспозиция приглашает совершить воображаемое путешествие в богатый изобретениями и открытиями XVIII век, в чем помогают, наряду с дающей обобщающую картину мира „Энциклопедией” Дидро, многочисленные сокровища из музейного собрания. Один из материальных символов века – часы, соединяющие в себе несколько различных жанров искусства, шедевр сами по себе и наряду с этим, как механизм для измерения времени, – философское понятие. Представленные в экспозиции различные типы хронометров – среди которых много необычных – собраны по территориальному принципу. К выставке приурочена демонстрация современных эксклюзивных часов из коллекции шафхаузенской фирмы IWC под названием „Часы люкс из Швейцарии”.

Визуальному впечатлению от выставки способствуют разнообразные музыкальные программы. Организованные в музее камерные концерты музыки Гайдна и его современников служат развлечению посетителей.

http://www.imm.hu/angol/index.html

В одном из удаленных от венгерской столицы регионе, в городке Бекеш, вот уже полтора десятилетия действует творческий лагерь, известный также и за рубежом. Каждое лето здесь собираются художники, чтобы в течение двух недель, работая рядом друг с другом или друг перед другом, творчески вдохновляя друг друга или уединенно, но в любом случае – наблюдая друг за другом, в одно время, параллельно творить и быть открытыми для других видов искусства. Здесь их вдохновляют венгерские пейзажи, атмосфера поселка творчества, здесь они принимают искусство других и взамен предлагают собственное искусство. За прошедшее время 130 художников из 20 стран имели возможность встретиться здесь и создать произведения, которые могли быть созданы именно там, именно в то время, в царившей на тот момент в поселке художников неповторимой атмосфере творческого взаимовлияния. Это взаимное творческое воздействие участники творческого лагеря уносят с собой как подарок и, обогатившись духовно, новыми формами выражения, новой тематикой, приняв импульсы, полученные здесь, привносят все это в свое искусство.
Дьёрдь Чута (1952) – художник, „духовный ректор” творческого лагеря в г. Бекеш свободно чувствует себя в графике, в акварельной живописи и в писании маслом, а также с успехом пробует свои силы в реструктуризации различных техник. Хороший организатор и коллективист, Чута неоднократно бывал – и в качестве участника, и как организатор – в подобных творческих мастерских за рубежом (Трофайах, Сент-Антон, Клагенфурт, Вёршах – Австрия, Рейноса – Испания, Биела – Италия), принимал участие и в работе творческих лагерей в Венгрии (Надьканижа. Дьомаэндрёд, Хайош).


http://www.mkvm.hu/indexen.php

Год 2009-й – это двойной юбилей и для Японии, и для Венгрии: 140 лет установления дипломатических отношений между двумя странами и 40-летие их возобновления.
Дипломатические отношения между Венгрией и Японией берут свое начало в 1869 г., во времена Австро-Венгерской монархии. После Второй мировой войны, в августе 1959 г., отношения были возобновлены, в 1960 г. в обеих странах открылись представительства, которые в 1964 г. были возведены в ранг посольств.
В 1989 г., после социальных перемен в Венгрии, отношения между двумя странами получили новое развитие, в частности, благодаря японской поддержке. С того времени отношения двух стран в области политики, экономики и культуры постоянно развиваются. Ярким примером этого служит цикл фестивальных мероприятий, представляющих японскую культуру.